“Simulacros, perlas, montañas” es reflexionan sobre el propio medio en la actualidad, a partir del uso de recursos técnicos, formales, narrativos

El Centro de la Imagen (CI), institución de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, inauguró “Simulacros, perlas, montañas. Muestra de resultados del Seminario de Producción Fotográfica 2024”, una exposición que reúne el trabajo realizado por un grupo de 16 participantes del principal proyecto formativo del CI, cuyo concepto curatorial estuvo a cargo de Daniela Bojórquez Vértiz y Ramiro Chaves, ambos tutores del programa. 

“Nos da mucho gusto que puedan ver el resultado de los trabajos que han estado elaborando durante seis meses; el diálogo, el intercambio, la experimentación. Es muy motivante ver el resultado al que llegan estas 16 miradas, que les darán tema de conversación”, expresó durante la inauguración la directora del CI, Livier Jara García.

Indicó que, aquí: “Se da aquí la posibilidad de que concluyan esa formación y avanzar en el nivel de profesionalización con la experiencia que tienen con los tutores y con los docentes, trabajando y dialogando con el propio Centro de la Imagen”. 

“Creo que es una oportunidad de vincularse y sobre todo de seguir creando comunidad entre las fotógrafas y fotógrafos con los profesionales del ámbito, que seguramente seguirán después de esta exposición” aseguró Jara. 

Liderado por el coordinador de Educación del CI, Javier León Cuevas, el Seminario de Producción Fotográfica (SPF) se trata del programa de formación más importante del CI, en el que durante seis meses las y los participantes desarrollaron un proyecto con el acompañamiento de la dupla tutora y de otros profesionales que brindan asesoría conceptual, con el fin de clarificar sus intereses estético-discursivos y así materializar sus propuestas creativas.

Los proyectos desplegados en “Simulacros, perlas, montañas” reflexionan sobre el propio medio en la actualidad, a partir del uso de recursos técnicos, formales, narrativos y de presentación final, los cuales posicionan los trabajos en diversas genealogías en torno a “lo fotográfico”. Con ello, se trata de insistir en cuestionamientos y preguntas fundacionales sobre el medio.

La muestra cubre distintos modos tanto de hacer como de mostrar fotografía, desde salidas clásicas en impresión bidimensional hasta objetos foto-escultóricos, en una ida y vuelta por diversas materialidades de la imagen, intervenciones al espacio o visitas al archivo, entre otras. Se compone por más de 150 piezas.

Desde la experiencia personal de sus autores, algunos de los proyectos documentan entornos naturales, resignifican lo femenino, comparten las huellas que deja el esconderse de la norma social. También acercan al espectador al trabajo sexual, a lo que significa vivir con VIH o cáncer, al imaginario alrededor de lo siniestro o a la manera en que se distorsiona la noción de realidad en la actualidad.

Otros trabajos hurgan en la vida de familiares a través de la memoria y el archivo; hablan de la transformación de ciudades o de desplazamientos geográficos, así como del impacto humano en el océano. También presentan acciones que desde lo fotográfico crean espacios de convivencia seguros o que son usadas desde lo tecnológico para redescubrir de manera virtual el entorno urbano.

La presente generación del SPF se nutrió de la diversidad de procedencias de las y los participantes, quienes residen en distintos lugares de la República Mexicana. 

Al visitar la exposición, el público encontrará propuestas de Adrián Enrique Gil Aguilar, Alejandra Edwards, Antonio Barrientos, Carmen Torres, Carolina Fuentes, Celeste Hernández, Coraima Mena, Darío Campos Cervera, Santy Mito, José Herrera, Laksmi de Mora, Luis Luján, Inés Cázares Sánchez, Mau Suárez, Nancy González y Rodrigo Dada.

El Seminario de Producción Fotográfica es el principal programa formativo del Centro de la Imagen desde que comenzó en 2001, cuyo objetivo es desarrollar un proyecto fotográfico desde su conceptualización hasta su producción. En más de dos décadas el SPF ha contribuido a la formación e impulso de la trayectoria de más de 300 fotógrafas, fotógrafos y artistas visuales.

La muestra estará disponible hasta el domingo 13 de julio de 2025, de miércoles a domingo, en un horario de 11:00 a 14:00 h y de 15:00 a 18:00 h. Entrada libre.